最初了解谷福海先生是读了他的不少新、旧体诗词与文章,看到他的中国画作品是近些年的事,但真正看到他的大量作品是在最近《谷福海国画集》结集出版之前。令我吃惊的是他的每幅作品均有题诗,诗画相应,他把诗词贯穿于整个中国画创作的精神使我赞叹不已。
福海是作家、诗人,出版过6本著作,获过几十次奖。他同时又担任着中国文联书画艺术中心秘书长的职务。他的绘画作品中浓郁的文人气质,让人不难品味出他作为诗人画家的文化内涵。他在艺术上不同反响的表现,除了他对于艺术形象的捕捉能力及笔墨驾驭能力外,更重要的应归功于自身的文化素养和对自己作品的文化追求,这也是符合中国文人画注重精神追求的艺术特征的。
福海的画中有诗,诗中有画。其诗言志,其画亦言志。如他题《荷雀图》一首:新花绽放多艰难,大叶遮盖高枝拦,毕竟馨香挡不住,嫣然一笑现芳颜。题《紫藤图》一首:世上出头何其难,一条藤蔓百次旋,风风雨雨多少日,花开时节泪也甜。无不反映了他在艺术追求中的执著与艰辛,让具有相同经历的人读来倍感亲切。
他的画构图简括,受到文人画的深刻影响,而诗人的独特视角又使其保留着自己的审美意识。福海常在题画诗中表现对事对人的态度,可以说,以文入意,以诗造境,使福海的画作生发了独特的意趣。
《谷福海国画集》已由大众文艺出版社出版